Concept
MoLoï Ceramics est née de la passion de Carole, créatrice pour la terre et la céramique. Installée en Bourgogne, l'atelier a vu le jour grâce à l'envie de partager ses expérimentations avec les matières. Après avoir suivi les enseignements d’Emmanuel Chevrel et Denis Castaing dans les ateliers de la région, la céramique est devenue bien plus qu’un passe-temps : une véritable vocation à temps plein.
Aujourd'hui, MoLoï Ceramics propose une gamme diversifiée d'objets tous réalisés avec soin, amour et passion. Chaque pièce est unique, créée au fil des inspirations et des envies de la créatrice. Que ce soit pour la décoration ou une utilisation quotidienne, les créations de MoLoï ceramics ajoutent une touche d'authenticité et de caractère à chaque intérieur.
L'atelier attache une grande importance à la qualité des produits et au respect de l’environnement. Les matières premières sont soigneusement sélectionnées, principalement locales, pour garantir des créations à la fois belles et responsables.
Depuis sa création, MoLoï Ceramics s'est distinguée par son identité unique et ses pièces originales. Grâce à son savoir-faire et à sa créativité, elle propose des objets qui apportent une touche d'originalité.
Des ventes éphémères sont organisées plusieurs fois par an, permettant de découvrir de petites collections et des pièces uniques, tournées ou assemblées à la main. Avec un stock limité, chaque vente est une occasion unique – premier arrivé, premier servi !
Les pièces en stock sont expédiées sous 8 à 10 jours.
À propos de moi
Je préfère avant tout créer des pièces sans attentes précises. Je commence souvent par un croquis, une idée vague dessinée, puis je me laisse guider par le processus du tournage. Je prépare mes modules, je joue avec la matière, je la sculpte, je l’explore.
J'aime les textures, le rugueux, tout ce qui fait écho à la nature, au bois, aux contrastes. Parfois, l'idée d'une nouvelle pièce naît spontanément, à la suite de la précédente. Chaque pièce est parfaitement imparfaite, avec des effets uniques qui créent une diversité fascinante. J’accueille volontiers les accidents, les imperfections, les défauts, les voyant comme des points de départ, des opportunités pour expérimenter et pousser la matière plus loin. C'est un travail sans fin, une exploration constante, une évolution tentaculaire.
L'influence du passé et du présent se mêle dans mes créations. J'apprécie particulièrement les pièces sculpturales qui invitent à la contemplation, des formes non utilitaires qui dialoguent avec des références historiques, fusionnant différents styles.
Très souvent, une pièce sculpturale évolue d'elle-même, se modelant sous mes mains, car c’est en travaillant que les idées viennent. Parfois, ce sont les erreurs qui me guident. Les accidents deviennent alors intentionnels, et c’est mon regard qui décide si quelque chose manque, si un malaise se fait sentir, si je dois aller plus loin.
Je suis particulièrement attirée par les grandes pièces, les totems, les assemblages, les formes sculpturales non utilitaires. Chaque étape de fabrication est une aventure, une quête où j'expérimente, cherche, défais parfois pour reconstruire. Mon intention de départ se voit souvent bousculée, affinée, ou parfois laissée intacte. Et la cuisson, avec ses surprises, peut totalement transformer l’objet. Il faut accepter l’imperfection, c'est une leçon d'humilité.
Les pièces sur lesquelles je mise beaucoup ne sont pas toujours les plus réussies ; c’est l’apprentissage de la patience. Le plus difficile est parfois de savoir quand s’arrêter. Mais c’est cela qui me passionne : suivre mes envies, laisser la forme émerger au fil de mon imagination.
La céramique est un voyage créatif porté par mon regard, un processus de découverte jusqu'à ce que le résultat final me satisfasse. C’est ma passion, et je suis heureuse de partager avec vous cette évolution constante à travers mes créations.